十二平均律 / 巴哈
事實上，許多偉大的音樂家都曾認真研究這套曲集，
莫札特與貝多芬都曾親筆抄寫其中的一些賦格曲，
蕭邦在寫前奏曲之前也曾細心研究過這本曲集，
大指揮家畢羅則將它們比喻為音樂上的「舊約聖經」，
認為是鍵盤音樂中最重要的作品之一。
巴哈的「平均律」共有兩卷，每一卷各有二十四首前奏曲與賦格，
所以這套作品也被稱為巴哈的「四十八首前奏曲與賦格」，各自具有獨立的特性，
分別以二十四個大小調寫成。在巴哈之前並非沒有人寫過包含二十四個調的曲集，
Johan Kasper Fischer（1665-1746）曾以十九個不同的調，譜寫二十首前奏曲與賦格，
1719年，Johann Mateheson也寫過包括所有調性的數字低音練習曲集。
但是，巴哈的「平均律」卻是第一部完整且具有全部調性的鋼琴曲集。
這套曲集的誕生，不僅證實了自由調律法的可行性，使得各調性之間能夠自由轉調，
並且在形式、風格上也顯得多彩多樣，第一卷中直接採用了巴哈的鋼琴小曲集，
而第二卷則包含了時期更廣的一些作品，其中甚至有一些接近初期奏鳴曲式的作品。
巴哈的賦格曲寫作手法，更是達到了顛峰造極的境界。
許多鋼琴家以這套鋼琴曲集作為每日練琴的課業，從其中練習技巧、訓練音樂性、
掌握音樂的奧妙。從留下的錄音中，我們可以聽見李希特（Sviatoslav Richter）
速度稍快、但是動態十足、充滿情感幅度的演奏；
還有匈牙利鋼琴家席夫（Andras Schiff）晶瑩剔透、一顆顆珍珠般音色的音符；
以及杜蕾克（Rosalyn Tureck）生命力盎然的巴哈。
當然，還不能遺漏了顧爾德（Glenn Gould），這位特立獨行、
但是每每有令人拍案叫絕的詮釋的鋼琴怪傑，只是聽音樂的時候，
可能要習慣接受聽見唱片中他時時發出的低吟。
如果音樂家要每日研究巴哈的「十二平均律」，
那麼作為一位愛樂者，每日聆聽這套偉大的作品似乎也不為過。
最近音響裡每天幾乎放的都是這套曲集，而且百聽不厭。
當唱片多到要煩惱今天該聽什麼，甚至想不出什麼適合現在的心情時，
選擇巴哈從來都不會令人後悔。這陣子聽得最多的是李希特版，
巴哈的音樂在他手底下，除了結構與規律之外，
一首首前奏曲與賦格都顏色鮮明了起來，在這完整的世界裡，
情感顯得多麼純粹。(聯合電子報)
二.關於12平均律
西洋12平均律是由巴哈德國人所做 當初巴哈是要給自己兒女練習用的。
十二平均律是由明朝律學家朱載堉所提出，早於西方五百年出現。
他將三分損益法所產生的五度相生律無法還原的問題解決了，
其實五度相生律是純律的物理和諧倍數關係，
每個調性都會衍生不同的頻率差異音階，為了轉調的實用性，
平均律的出現雖然解決了轉調問題，卻也產生另一個和音不夠完美的問題。
十二平均律將八度間（倍頻），刻劃成平均的十二個音階，
以12根號2為基數(1.059463094)為音階間格，
這樣完整的十二個平均音階就可以讓１２個調性圓滿轉換，
每個音階都可以吻合應用，鋼琴是十二平均律的典型樂器，
西洋音樂之父巴哈就以此十二平均律編寫了十二種調性的古典樂曲，
為十二平均律完整樂曲之始。
李希特~第一冊 No1.2.3.前奏曲和賦格
席夫~第一冊升G大調前奏曲和賦格
阿胥肯納吉 ~Book 1 Prelude and Fugue in B flat minor no.22 BWW 867
